金玉滿堂

李曼峰喜愛以金魚作為油畫的主題。金魚在傳統中國文化象徵財富和豐足，在李曼峰一生的作品中，有大量以白鴿和金魚為主題的畫作，顯示中國文化在他生命中的重要性，和他對中國文化從無間斷的敬意。李曼峰的《金玉滿堂》(Lot 2023)中，每條金魚都以極為精細的筆法繪製。筆觸熟練靈巧、渾然天成，標誌著李曼峰以西洋油畫技法，高超地演繹中國繪畫的意態神韻。 1940年代，李曼峰開始以金魚和白鴿作為他的繪畫主題。這些畫跟1960年代以來相同題材的晚期作品不同，初期的金魚畫作數量稀少，是他不斷將他的東方繪畫技巧精益求精後所構思完成的。李曼峰在這些作品中嘗試創造空間感，並以中國水墨畫的筆法，將他的油畫作品推向極致。這些作品之中，許多曾為餽贈好友的禮物。1940年代中期，李曼峰畫了一幅較小型的金魚畫，送給一位雅加達的摯友。他接受了這份禮物，並向李曼峰作出了重要的提議：請李曼峰以相同題材繪畫一幅更大、更意味深長的畫。為了應付挑戰，李曼峰在繪畫此件作品之前曾努力不懈地在水族館仔細觀察金魚。此件作品稱得上是李曼峰在1940年代最雄心壯志、最華麗壯大的金魚畫作品。 李曼峰在《金玉滿堂》中表達重歸自然的意願，不僅藉著描繪動物，還致力於繪畫的基本構圖。這種精神延續到他的畫中，具有一種年代久遠的感覺，明顯地和傳統中國水墨畫的構圖相似。此件作品超凡之處在於藝術家所製造出的豐富的空間感，令作品產生動感和活力。沿著畫面下方的水草消退於背景之中，使畫面產生深度。李曼峰運用了中國山水畫的古老技巧—遠近透視畫法。畫中的金魚大小不一，李曼峰同時使用了和西方繪畫相關的比例透視法。畫中的深度正是其與東西方繪畫的傳統結合的成果，也是李曼峰窮畢生精力所追求的。 1937年李曼峰25歲時，初次嘗試以東方風格畫西洋油畫。1949年開始，更加決心致力在自己的油畫中注入東方元素。《金玉滿堂》就是這個實驗期的作品。他吸收了中國畫的藝術概念、構圖、線條、筆法、甚至圖章。但他並非使用中國毛筆繪於宣紙上，而是以西洋油彩、畫布和纖維板作為主要素材；因為他深深明白到他的年代，現代油畫一定要擺脫任何一種概括性的視覺傳統。關於這點，李曼峰是革新傳統繪畫的優秀代表。他時常察覺到中國文化與觀點滲入他的作品，但他從不間斷的尋求令自己的藝術適應當代世界的可能。 李曼峰與同時代的畫家徐悲鴻、林風眠不同；他捨棄中國風格的油畫(或某些評論家所謂的東方風格的油畫)，使他對於中國繪畫貢獻備受推崇。《金玉滿堂》可見中國繪畫的優良傳統，以象徵或寓言手法把畫家的感情描寄喻於畫中的事物與情景(寄物移情)。這件作品是李曼峰在技巧和實現主題上達爐火純青境界的證明。作品不僅是描繪一群金魚，而是清晰刻畫出牠們所在的一個平行宇宙。在這個地方，沒有紛爭，只有和平和寧靜，喚起對一個理想的世界的盼望。 年表 1913 出生於中國廣東省，幼年3歲移居新加坡 1930 在一間新加坡公司任職廣告設計 1933年 移居印尼，在週報〈時報〉晉升為美術部主管。不久，轉投荷蘭印務公司Kloff & Co. 1936 工餘晚上繪畫。 以作品〈彩色湖〉(Telaga Warna) 參加一個以荷蘭藝術家為主的展覽會。他是唯一以彩色畫參展的人，亦首次賣畫給當時一位重要的收藏家—荷蘭總督第瓊(Dutch Regent de Jonge) 1941 第一次亦是最後一次到新加坡會見徐悲鴻，兩人在藝術評論上發展出一見如故的友誼 1946 獲荷蘭殖民政府頒發馬利諾獎學金(Malino Scholarship)到荷蘭學藝3年。期間廣泛出展，大獲好評；因而延長在歐洲逗留多3年。 1960 被印尼首任總統蘇加諾委任為總統府的專用畫家 1967 因為政治氣候轉變，遷移到新加坡，繼續從事創作 1974 開始遊歷世界各地，並將見聞繪成油畫。 1988 在新加坡去世 A pair of famille rose goldfish bowls with blue and white interior, early 19th Century 19世紀初粉色金魚碗，內配青花紋飾 A magnificent yuan Blue and White 'Fish' Jar, Christie's London 11 July 2006, sold for £2,136,000 元朝景泰蓋魚紋飾器 佳士得倫敦 2006年7月11日成交價英磅2,136,000 (港元26,700,000)