裂變— 聖樹

1948 年出生的仇德樹，1979 年建立“草草畫社”，1985 年在美國波士頓塔夫茨大學作訪問學者時，仇德樹逐漸開始使用丙烯顏料來豐富傳統水墨欠缺的視覺效果。 “裂變”是仇德樹將宣紙沾濕後用利器撕裂，由此宣紙出現的毛邊帶有獨特的紋理質感。在底層宣紙著色的基礎上，雕磨上層撕裂的宣紙，製造出不同的透明度與色差效果。在這件《裂變—聖樹》(Lot 48) 作品中，以灰黑的墨色為背景，宣紙以拼貼的形式平鋪開來，在不規則的抽象幾何造形下，山谷由大小不一的被撕裂的宣紙塊填滿，呈現出山洞的深邃和宇宙無窮無盡般的視覺體驗。 在形式上，裂變的創作方式酷似西方的拼貼藝術，如20 世紀初畢卡索與布拉克的分析性立體主義。仇德樹的作品中不規則的幾何圖形的堆砌，可以看作分析性立體主義與解構主義的影響下的雛形。但仇德樹的作品更多的體現了中國哲學中的一種“道”，一種對宇宙瞬息萬變的人文關切。 更加值得注意的是畫面前景中的一株彩色植物—“聖樹”。《莊子．逍遙游》中道：“上古有大椿者，以八千歲為春，八千歲為秋”。聖樹所體現的時間上的無盡與畫面背景空間的無限，形成不同維度上的呼應與對比。而五彩斑斕的顏色，除了吸引觀眾視線外，更多的表達了一種對生命希望的注視是具象與抽象的完美結合。