拍品專文
『在理想的現實之初,每一方都同樣失衡。人們努力去把中心合理化。』
– 喬治.康多
喬治.康多作於2004 年的《漢普頓人》是歐陸美術史與幽默嘲諷的戲謔融和。康多描畫了兩個在康斯塔伯畫風天空下的渡假者,面容扭曲的他們咧嘴而笑,他們的臉龐之下是細長的頸項。這驚異怪奇的形象是從康多與美術史複雜的對話而生,畫家對肖像畫獨特見解的好例子。康多致力以相互衝突的美術史典故、美國流行文化、卡通的視覺語彙來解構繪畫賦形內在的幻想與傳統。《漢普頓人》一作把范戴克與魯本斯的衣飾表現、與維傑‧ 勒布倫的美學及一個威尼斯貢朵拉船船夫共治一爐,組成了一個鮮明活潑色彩的合成。
他解釋道:「重點不在於一個人能畫得多好,而是畫外之音。其中一個說法,是把人物看成一系列創作藝術品時牽涉的知識過程之指南。人物同時是內容又不是內容,是風格的絕對衡突,亦是一個接著一個角度的相互干擾,就像你還未看到電視在放映甚麼時,已轉到下個頻道。這一切綜合起來成為一個圖像,而這圖像經常以不同方式描繪女性。」( 喬治.康多,引自 T.祁連,〈與喬治.康多的訪談,紐約,2004 年4 月15 日〉,《喬治.康多:一百個女人》,展覽圖錄,比勒費爾德美術館,2005 年,第32-33 頁)。康多的肖像畫誠然看來奇形怪狀,然而透過表現個人特色與其變動性及題材,這些畫作包羅萬象。他筆下變形的人物肖像存在於一個多元化的世界中,在這世界中肖像畫不一定要完全擬真,再荒誕狂野的靈魂都能於其中發光發熱、盡情展現。
– 喬治.康多
喬治.康多作於2004 年的《漢普頓人》是歐陸美術史與幽默嘲諷的戲謔融和。康多描畫了兩個在康斯塔伯畫風天空下的渡假者,面容扭曲的他們咧嘴而笑,他們的臉龐之下是細長的頸項。這驚異怪奇的形象是從康多與美術史複雜的對話而生,畫家對肖像畫獨特見解的好例子。康多致力以相互衝突的美術史典故、美國流行文化、卡通的視覺語彙來解構繪畫賦形內在的幻想與傳統。《漢普頓人》一作把范戴克與魯本斯的衣飾表現、與維傑‧ 勒布倫的美學及一個威尼斯貢朵拉船船夫共治一爐,組成了一個鮮明活潑色彩的合成。
他解釋道:「重點不在於一個人能畫得多好,而是畫外之音。其中一個說法,是把人物看成一系列創作藝術品時牽涉的知識過程之指南。人物同時是內容又不是內容,是風格的絕對衡突,亦是一個接著一個角度的相互干擾,就像你還未看到電視在放映甚麼時,已轉到下個頻道。這一切綜合起來成為一個圖像,而這圖像經常以不同方式描繪女性。」( 喬治.康多,引自 T.祁連,〈與喬治.康多的訪談,紐約,2004 年4 月15 日〉,《喬治.康多:一百個女人》,展覽圖錄,比勒費爾德美術館,2005 年,第32-33 頁)。康多的肖像畫誠然看來奇形怪狀,然而透過表現個人特色與其變動性及題材,這些畫作包羅萬象。他筆下變形的人物肖像存在於一個多元化的世界中,在這世界中肖像畫不一定要完全擬真,再荒誕狂野的靈魂都能於其中發光發熱、盡情展現。